祝君好运:达摩玩偶的传统
“达摩先生摔倒了!” – 达摩玩偶深受儿童欢迎,是日本传统文化的重要部分。它拥有朴实圆润的外形,强烈的表情和独特的眉毛,不仅被视为一种装饰品,也同时是吉祥的象征和终极的幸运符。当其左眼被涂上颜色时,一个为实现梦想而坚持不懈的旅程就开始了。我们专程拜访了一家拥有200年历史的达摩制造商,以了解达摩的起源和探讨其未来发展。
达摩玩偶的来源
我们可以从追溯达摩玩偶的深厚渊源,以及其球形形状的由来开始。它以著名的的菩提达摩为原型,他是一位居住在印度的佛教僧侣,是5世纪末和6世纪初禅宗佛教的创始人。他的教义其后被传入日本,形成了当代禅宗的基础。菩提达摩因其独创的面壁禅法 – “Hekikan-baramon”而闻名,相传他在面壁坐了九年后开始四肢腐烂,从而创造了没有四肢、脸部突出的达摩玩偶原型。
原创自中国的达摩玩偶随后在江户时代(1603-1868)被引入日本,成为我们今天所知的达摩。据闻在古时天花流行期间,菩提达摩的红袍被认为可以抵御天花,达摩玩偶因此广受欢迎。从那时起,达摩玩偶在日本各地以不同的方式发展起来。疫情平息后,由于靠近以繁荣的丝绸业和养蚕业而闻名的桐生市,这些手工艺开始在高崎市长期扎根。“高崎达摩”的特点是在其眉毛和胡须中隐藏着 “鹤和龟”(象征着幸运和长寿)。此外,人们在达摩的身上写下各种愿望,包括各种远大的抱负、家庭平安和生意兴隆等等。这个地区直到今天仍然保留着在家中供奉达摩玩偶的文化,并通过采用新的达摩迎接新年的到来。
达摩玩偶的制作工艺
T时至今日,除了使用最新技术完成初始成型过程之外,达摩玩偶仍然主要通过手工制作而成。 从江户时代到大约 50 年前,工匠通过将纸一层一层地压在木制模具上使玩偶成型,而今天则一般使用真空成型。在手工制作部分开始时,工匠在一个由100%回收纸制成的模具底部安装一个称为 “Hetta” 的重物。它是由当地的粘性肥沃土壤作为原料,土壤的重量有助于娃娃在被撞倒时爬升起来。在Hetta干燥后,下一步是底层涂层,在整个身体上涂上由Gofun(磨碎的贝壳粉)和Nikawa(天然胶水)混合而成的纯白色颜料。这个过程让玩偶的身体变得更加坚固,并增强了后续面漆中使用的颜料色调。基本上,制作一个美丽的达摩玩偶只需要使用单层底漆,其关键是不要做得太光滑,并保留纸张的质感。
当底层涂料完成后,纯白色的固体达摩将被放在阳光下晾晒一天左右。天气条件对达摩制作至关重要,因为这个过程需要保持干燥。日本的高崎地区实际上是日本日照率最高的地区,使其成为生产达摩的理想之地。对于传统的红色达摩玩偶,其面漆则需要完全采用红色。同样,在涂一层面漆,在经过让一天的晾晒后,就可以进行随后的刷涂步骤。工匠们首先小心翼翼地通过笔触仔细地涂抹面部特征,在大约十个步骤中创造出眼睛、鼻子和胡须。值得留意的是,工匠们只有在经过十年的学徒生涯后才被允许画脸,而且只有店主才有资格为玩偶画上胡须,以作为其商店的标志,并显示对传统技术的持续奉献和承诺。
达摩玩偶的未来
虽然传统的达摩玩偶仍然大受欢迎,但今天市面上也有提供各种设计师品牌的达摩玩偶以适应新一代的生活方式。与具有光亮表面的传统达摩比较,新款达摩使用相同的传统方法,用两层底漆创造一个哑光的表面,从而与现代的室内环境相融合。由此可见,达摩制作的创新和传统将会一直被传承至未来。
从某种意义上说,通过人手精心制作的达摩玩偶是一个装满毅力和好运的胶囊。当你收到一个达摩时,你可以先为左眼填色,同时许下你想要达到的人生目标。达摩有着一种无法解释的力量,可以让你向自己作出承诺,奋然挑战任何潜在的障碍,以实现你的梦想和目标。
文字:Mio Koumura
插图:Momo Angela Ohta
地点:日本群马县高崎市